lunes, 17 de diciembre de 2012

Evelyn Torres: Por el valor del arte


Es necesario partir del hecho de que la creación artística tiene muchas aristas, pero es claro que uno de los puntos más sensibles que se pueden abordar son las condiciones presupuestales para la creación y la importancia que desde la institucionalidad se le ha dado al trabajo artístico y la desvalorización del proceso cultural, asumiéndose "resueltos" desde su oficina los distintos señores ministros que hasta ahora no han aportado cosas significativas, y aquel que quiso hacer algo medianamente decente con el Golpe de Estado de junio de 2009 se fue a la mierda.
Pero no soy fatalista, rescato para mí tres cosas importantes en el documental de Evelyn Torres, lo primero es que la voz de la artista y el artista es vigente y consecuente con su contexto, después está el hecho de que como parte de un proceso cultural nuevo, el movimiento artístico vive un momento importante de recambio generacional, por último yo daría mucho cuidado a la denuncia, es decir, propongo que este documental se lo hagan llegar a la Secretaría de Cultura, Artes y Deportes.

domingo, 16 de diciembre de 2012

jueves, 13 de diciembre de 2012

Versos para leer desde la trinchera


Conocí a Héctor hace muchos años, no sabía que escribía, no sabía quién era. Debo decir que al principio me pareció un tipo raro, que hablaba raro y pensaba raro, "¿qué es eso de querer ponerse un pasamontañas en la cabeza y agarrar un fusil?", pensé. Con el tiempo lo supe, él es hijo del Aguán.
Creo que éste es el punto de partida, el Aguán. Nacer en el Aguán debió ser hermoso cuando no era lo que es hoy, ese campo de guerra en el que lo han convertido los narcos y  sicarios estatales.
La propuesta de Héctor nace en las trincheras más profundas y anónimas del territorio que lo vió nacer. Su trabajo de construcción tiene, desde mi perspectiva, dos aristas importantes:
1. La reinvindicación de las muertas y los muertos del movimiento campesino de la zona, su obra se fué construyendo desde el llamado de la sangre derramada de vidas inocentes, sus hermanos y sus hermanas, encuentran sus voces en "Versos para leer desde la trinchera".
2. Es inevitable que conociendo a Héctor, después de escucharlo hablarme tantas veces de esos "compas" yo no me remita a la poesía de Dalton, porque pareciera que a Héctor le toca heredar como muchos y muchas de su generación, la poesía de Roque. Creció desde sus vísceras al papel.
Sé que vendrán los puristas del idioma y los paquidermos sabiondos de la poesía a decirnos que esto no es poesía, que Héctor no es poeta, que "Versos para leer desde la trinchera" no es ni siquiera rescatable en su mínima expresión, "claro", les diremos, y nuestras almas guardaran una sonrisa porque ellos no entienden la forma en la que "Versos para leer desde la trinchera" se construyó.
No entienden porque no tienen herramientas para entenderlo, porque sus bellos instrumentos sólo hablan de recódificar los "sagrado de la poesía", es decir, no pueden ver más allá de las débiles páginas de los libros de poetas con el dolor de otro siglo en sus ojos.
Pero como esto no nos asusta, debemos dejar el asunto hasta aquí y remitirnos a la obra:
Héctor, el Chaco, nos recuerda que las AK47 y las drogas son el menú cotidiano de una juventud a quien le arrebataron la esperanza, quien desesperadamente se busca, se encuentra y se pierde en lo cotidiano de esta guerra que cruza sus vidas.
Que la trinchera más importante es la construcción de una nueva sociedad, que les dé su lugar a estos hombres y a estas mujeres que en su grito agónico de lucha lo único que desean es el cese de la violencia morbosa y generalizada en la zona del Aguán, que de una vez y por todas los dejen vivir en paz, que se les permita desde su identidad construir su versión de Honduras.

Calle pitoreta

La otra trinchera es un pedazo de suelo
donde germina la vida a pesar de tanta muerte...
donde emerge la esperanza a pesar de tantas soledades.

Desmilitaricemos

Estas calles eran mías
y tu camuflaje asesino me las arrebata.
Ahora no puedo andarlas
y los pies de los niños descalzos no corren
tras la pelota de plástico
porque las balas tuyas corren tras ellos.

Tocoa era de todos antes de que ustedes vinieran
antes de que llegaran sus palmas envenenadas
sus guerras drogadas
y sicarios estatales.

La gente de tu gente era mi gente
y la palabra era primera que la bala.
Ahora no puedo hablar para expresar lo que siento
porque la pólvora de tus cartuchos habla
más fuerte que mi esperanza.

El Aguán fue mi tierra, era mi presente
y ahora es mi lucha.
En las corrientes del río arremeten
torrentes de sangre
y sacuden las piedras los huesos de los compañeros.

Ahora escasean en las escuelas los libros
y florecen en los jardines
los proyectiles de las AK47.

El Aguán se viste con tus camuflajes
mientras yo busco emerger de tu verde ensangrentado
emerger con el canto de la esperanza
con las ganas de vivir
y ese grito en las paredes
pidiendo desmilitarización.


Versos para leer desde la trinchera
Héctor Flores
Editorial Casa San Ignacio
ISBN: 978-99926-739-2-8

viernes, 16 de noviembre de 2012

Revista Oh!




Revista Oh! Está pensada desde la diáspora cultural que va creando interlocuciones posibles desde un mundo globalizado. El abanico de oportunidades para una revista como nosotros que le apuesta por llegar a un público joven, está lleno de interesantes combinaciones. Combinaciones que nos llevan a plantearnos como objetivo, abrir las páginas de Oh! para aquellas jóvenes, para aquellos jóvenes, que no han tenido espacio de ser publicados en los proyectos editoriales que ya existen, nuestra razón, el derecho ineludible de libertad de la voz joven y a partir de ésta se desarrolla todo nuestro concepto como proyecto.

Oh! somos una revista independiente y desde nuestra independencia atravesamos la senda tecnicolor de imágenes y palabra escrita para dejarnos atrapar por la belleza desnuda y al natural de una sonrisa extraviada: la mirada atenta del lector.


viernes, 21 de septiembre de 2012

La brevedad hecha poema

Solar

Nada quiero si no
un patio soleoso
en torno al que humee un cocinario
se desparrame un hamaca
desemboque un aposento
tenga eco en una recámara
ampare alas del empeño
un hangar
y por una puerta
sólo quiera entrar
y por mis ojos
de los tuyos
brisa de los mares
de mi amor.

A propósito del perdón

Sólo una madre no olvidará jamás
que torturaron a muerte a su hijo
sólo una madre cuando perdona
perdona de verdad.

Para qué tanta negociación
hablen con ellas.

Modernidad

En este siglo que queman libros
siembran bombas de tiempo
en el destino de los niños
futuros autores.

Tendencias

La dirección del vuelo
es antojo actitud de la pluma
dispuesta en sol mayor
coexistencia pacífica
o tercera guerra mundial
sueño del polluelo.

El polluelo del vuelo
es actitud antojo de su entrecejo
antepuesto catalejo astrolabio
y viejo afán de brújula
sonar radar y periscopio
comezón de pluma.


Salvador Bustos, Nicaragua.
Todas las piezas han sido tomadas de "Todos los días del mundo", Letra Negra Editores, Guatemala, 2000.

sábado, 15 de septiembre de 2012

martes, 11 de septiembre de 2012

Honduras no es Chile pero se le parece ("se le parece" es puro sarcasmo)


El 11-S de 1973 y la memoria sigue fragmentada, Honduras no se pudo escapar de cada detalle. Está de más decirlo, lo sé, morbosos, está bien... lo diré:

1. Te dan golpes y te mandan a callar...
2. Te dicen, "lo siento, ahora estamos con Alba".
3. Vos preguntas: "¿cuál Alba?"
4. Ellos te dicen: "¿¡cómo fucking!? ...el señor alto y elegante, el viejito vestido de verde, el otro de allá el de los pelos parados y yo, los 4"
5. "ah... ¿los 4?"
6. 1 al exilió castigado por no saber jugar, los otros 3 a jugar a hacerse los tontos.
7. Te dan más golpes y te vuelven a callar.
8. Rezás.
9. Nadie te escucha.
10. Llorás.
11. Ellos ahora te dicen: "sorry my friend, pero la cosa está así: (...)"
12. Gritás.
13. Te vuelven a golpear, te echan gas y te vuelven a golpear.
14. (el gas era uno especial, traído de Israel, borra la memoria)
15. El que castigaron lo vuelven a integrar.
16. Un stop, todo vuelve a comenzar y aquí no ha pasado nada.
17. (...)
18. Ellos: "(...)"
19. Vos: "¿qué?"
20. Ellos: "ay tus ojos colorados, azul y anaranjados, amarillo y verde y marrón, mi amor envuelto en tu corazón, no lo sueltes por favor..."
21. Vos: "ok"
22. The end
23. No.
24. ¿No?
25. volvámos a empezar...
26. No...
27. ¿Por qué?
28. Esto debe terminar
29. :(
30. :p
31. :O
32. 3:)
33. Siempre te hemos querido...
34.   
35. ¡Volvámos a empezar pue!

viernes, 31 de agosto de 2012

Agosto lo cierra Lud


¡Milagro!

(fragmento de "Autobiografía de un hombre sin importancia")


Mi sueño de dictador fue dulce. Nunca imaginé que el solo hecho de pensar que uno tiene el poder para quemar esto o lo otro tuviera tanto significado en nuestra vida. Cuando el hombre tiene la potestad de destruir, tiene la potestad de Dios, podemos así decirlo, porque al hacer nuestra voluntad sin tropiezos, sin negativas, somos dueños del destino, dueños de la humanidad misma, de la suerte misma de todas las personas. Por eso los dictadores se creen pequeños dioses y mientras no haya nada que a éstos les saque de su sueño, destruirán todo lo que tengan a mano, porque hay un detalle esencial en ellos, al ser pequeños dioses y no poder crear nada, no tienen otro camino que destruir para demostrar su poder. En mi sueño, tenía una montaña de libros apiñados, listos para ser purificados. En mi perspectiva tenía que salvar el alma de esos libros, "el fuego purifica" y no quería el alma de esos malos escritos se quemara injustamente por culpa de sus creadores en el terrible infierno de las letras. A pesar de ser un dictador, también ejercía el papel de salvador de esos libros. La vida es contradictoria, pero es mejor no profundizar en ese asunto. Un dictador que salva. Mejor es no profundizar.

-"¿Fiebre sin fin?"
-¡Al fuego!
-"¿Teleño, el niño que conoció el mar?"
-¡Quémenlo!
-"¿Canto al obrero?"
-¡Al fuego!
-"¿Paraísos mudos?"
-¡Purifíquenlo!
-"¿La biblia del asno?"
-¡Échenle más gas!
-"¿Poemas para la resistencia?"
-¡Al fuego inmediatamente!
-"¿Llora Alegría?"
-¡Al fuego!
-"¿Caballo verde?"
-¡Quémenlo!
-"¿Antinomias de café?"
-¡Al fuego! ¡Al fuego!
-¡Fuego!... ¡Levántense! ¡Fuego!

La fuerte y asustada voz del parlante me despierta. Todos en la sala están como locos, corriendo de un lado a otro. El humo se vuelve más denso. Respirar cuesta mucho. Las enfermeras nos ayudan, esta vez sí parecen ángeles, aunque solo unas dos se toman su trabajo muy en serio. En un país con pocas oportunidades, hay que tomarse los trabajos con mucha seriedad. Salimos de la sala como podemos, hay alboroto en el pasillo. Las gradas están abarrotadas de cuerpos nauseabundos que pelean por bajar de prisa. Hay algunos que se caen en la corrida, y los que vienen atrás, no tienen la mínima humanidad en sus personas, en vez de socorrer a los caídos, se paran sobre ellos como si fueran una concha del suelo, como si solo fueran basura. Yo mejor salto sobre los cuerpos, me sentiría mal de haberme parado sobre ellos. Al salir a la parte baja veo que suceden cosas extrañas: Los quemados, comienzan a quitarse las vendas, los que sufrían quebraduras comienzan a quitarse los yesos, los más débiles comienzan a ejercitarse, y los enfermos terminales caminan al puesto más cercano de periódicos para buscar dentro de éstos algún trabajo en la parte de los clasificados. Esto no es normal. Esto no tiene sentido alguno. Los doctores están perplejos al ver el estado de los pacientes. Las enfermeras que cuidaban sus trabajos ponen cara de preocupadas, pues piensan que si las cosas toman ese rumbo, dentro de poco estarán sin trabajo. Me toco la cabeza y no siento nada, reviso bien mi cicatriz craneal de treinta dos puntos y no la encuentro. Baja un médico sonriendo, se nota que es de los buenos, de los que desean que todo mundo esté sano, mira a los sanos enfermos y sonríe aún más.

Una enfermera le pregunta:

-Doctor ¿cuál es la explicación de este suceso? Esto no tiene ninguna lógica.
-Se ha quemado el cuarto de los historiales donde estaban los expedientes de estos hombres. ¡Esto es un milagro! -Gritaba el médico de rodillas mirando al cielo.

Y recordé mi sueño, sí. Recordé lo que hacía para purificar el alma de los libros. Todos estábamos sanos, aquel ejército de cuerpos putrefactos ahora era una sola masa saludable. Los hombres reían sinceramente, las enfermeras lloraban sinceramente. Unos médicos lloraban y otros sonreían. Estábamos atrapados en un remolino de emociones. Y recordé mi sueño. Nosotros a lo mejor también éramos malos libros de la vida, y el fuego... el fuego nos había purificado.

sábado, 25 de agosto de 2012

Goodbye Neil…



En medio de la Guerra Fría, el proyecto de alcanzar la luna se veía como algo más allá de un simple reto. Cuando en 1961 Yuri Gagarin se convierte en el primer hombre en el espacio, los Estados Unidos consideraron que esto no lo podían permitir, era una batalla tecnológica y armamentista entre los dos imperios que habían emergido como una bestia de dos cabezas después de la Segunda Guerra Mundial, no bastaba la repartición del mundo, la tapa de la botella estaba en alzarse con el trofeo mayor: llegar primeros a la luna.

Así el señor presidente John F. Kenedy se empeñó en que la luna sería alcanzada primero por los Estados Unidos antes que por la Unión Soviética.

Y dijo: “Escogimos ir a la luna en esta década y hacer otras cosas, no porque fueran fáciles sino porque eran duras”.

En la canción “Nací en el 63”, Fito Páez hace referencia a este hecho histórico cuando dice: “el '69 me encontró viendo a ese hombre en esa luna televisada”.

Recientemente vi la película “Despicable me” cuyo título al español fue traducido como “Mi villano favorito” dirigida por Pierre Coffin y Chris Renaud en donde el personaje principal, Gru, este villano, que no es en realidad uno sino un antivillano, se ve ennoblecido por tres creaturas, Margo, Edith y Agnes, que llegan a su vida, en la película,Gru termina robándose temporalmente la luna, pero luego la devuelve porque se da cuenta que es una misión imposible, como también es imposible verla y no remitirnos al hecho de que en 1969 Neil Armstrong y Buzz Aldrin realizaron con “éxito” el alunizaje.


¿Pasó en realidad? Pregúntenle a Stanley Kubrick, pero él ya está muerto, así que si le preguntamos a Cristiane Kubrick ella diría que su famoso esposo, más conocido por películas como “2001: A Space Odyssey”, “A Clockwork Orange” y “The Shining”, sería el responsable de otro metraje más de ficción: “La llegada del hombre a la luna”, protagonizada por Neil Armstrong y Buzz Aldrin, de cuyo guión se extraería una de las expresiones más famosas que he escuchado: "éste es un pequeño paso para un hombre pero un gran salto para la humanidad".

Un dato curioso es que para la realización de “Barry Lyndon”, Kubrick, estaba obsesionado con captar en ella la atmósfera del siglo XVIII, pero la tecnología disponible en el mercado para esos años no se lo permitían, investigando encontró en una revista de ciencia que era la misma tecnología que utilizaba la NASA la que le daría lo que él buscaba y se puso en contacto con ellos y que posteriormente Kubrick trabajaría en el proyecto del alunizaje para la NASA.

Goodbye Neil… ahora que te has ido.

Posdata: ...querido Neil, ¿por qué nadie volvió a la luna?


sábado, 18 de agosto de 2012

Pequeño rey


"Cuando vio mi avión por primera vez (no dibujaré mi avión porque es un dibujo demasiado complicado para mí), me preguntó:

- ¿Qué es esta cosa?
- No es una cosa. Vuela. Es un avión. Es mi avión.

Y me sentí orgulloso haciéndole saber que volaba. Entonces exclamó:

- ¿Cómo? ¿Has caído del cielo?
- Sí dije modestamente.
- ¡Ah! ¡Qué gracioso!...

Y el principito soltó una magnifica carcajada que me irritó mucho. Deseo que se tomen en serio mis desgracias.

Después agregó:

- Entonces ¡tú también vienes del cielo! ¿De qué planeta eres?"

Antoine de Saint-Exupéry




"Pequeño rey dime de qué planeta soy, me subo a tu pegaso, le doy una vuelta al sol."





miércoles, 15 de agosto de 2012

Nómada 02


¿Qué es Nómada?

Es una plataforma pensada para desarrollarse anualmente y como tal ha sido diseñada para incentivar el desarrollo de propuestas por parte de artistas y así mismo, la construcción de una plataforma de discusión y reflexión por parte de profesionales del arte de diferentes áreas. Nómada aspira a promover la teorización y discusión de temas esenciales al desarrollo artístico y académico y su impacto social. 

Nómada 02, Proyecto de arte emergente, inauguración Miércoles 15 de Agosto en el museo para la identidad nacional, 6:30 pm

Los artistas participantes en esta segunda edición del proyecto nómada son :

Claudia Bardales, MJ Sandoval, Orly Córdoba, Alejandra Baquero, Ariel Sosa, Maeztro Urbano, Obed Banegas, Pavel Javier Aguilar, Michael Allen, Daniel Olivera. Carlos Sauceda, Ian Díaz, Sinrry Salamanca

Artista invitado: 

Delmer Membreño

*El registro de la experiencia la pueden ver en la página de la EaT.

lunes, 13 de agosto de 2012

Desclasificando a Frida


"Hay que prestar atención al hecho de que Rivera nunca catalogó a Frida entre los surrealistas. Por lo demás, hay pruebas irrefutables para demostrar que Frida se expresó dentro del surrealismo antes de conocer a André Breton y de viajar a París. Lo demuestran casi todos los dibujos y pinturas anteriores a 1938, año en que Breton la acoge en su reino escribiendo el artículo ‹‹Frida Kahlo de Rivera››, que después de ser publicado en diversas revistas aparece en la edición de Le Surréalisme et la peinture (Gallimard, París, 1965.) Rivera prefería siempre subrayar su peculiaridad. En mayo de 1953 me habló en Santiago de Chile de su ‹‹belleza mutilada›› y precisó:

No es la tragedia la que preside la obra de Frida. Esto ha sido muy mal entendido por mucha gente. La tiniebla de su dolor sólo es el fondo aterciopelado para la luz maravillosa de su fuerza biológica, su sensibilidad finísima, su inteligencia esplendente y su fuerza invencible para luchar por vivir y enseñar a sus camaradas, los humanos, cómo se resiste a las fuerzas contrarias y se triunfa de ellas para llegar a la alegría superior, contra la cual nada prevalecerá en el mundo del futuro, donde el valor colectivo de la vida en conjunto, hará surgir el verdadero periodo histórico y realmente humano de nuestra sociedad."

Raquel Tibol/"Frida Kahlo en su luz más íntima"/Lumen/2005

miércoles, 8 de agosto de 2012

Honduras: el país de las bestias


No cabe duda de que Honduras es profunda. Tener que soportar la estupidez es ya demasiado para la pobre infeliz. Este 8 de agosto de 2012, que no sólo es el "Día internacional del orgasmo femenino", es también el día de la estupidez nacional.
Lejos de un análisis político serio (si acaso este señor puede hacerlo) César Indiano en su columna de La Prensa escribió una amasijo de palabras mal trechas titulado: "¡Xiomara presidenta!", nota en la que se aleja totalmente de una valoración política sobre la candidata del FNRP para acercarse a valoraciones misóginas sobre Xiomara Castro, la mujer, no la candidata.
La nota está llena de un lenguaje vago, incongruente, mal intencionado y que a todas luces muestra la incapacidad teórica de Indiano.
Indiano en su pobre valoración sobre la candidatura de Xiomara escribe: "Bien nos vendría un ama de casa furibunda. Una esposa de parapeto herida de muerte por las malas jugadas de su marido, una doña frívola dispuesta a rebasar todos los escrúpulos de género y los límites de ley..." más adelante se refiere a Xiomara como "expoleada por su marido y apresuradamente entrenada por una comparsa de estrategas encubiertos", de Zelaya dice que es un "politicastro", cosa que no entendí porque mi inteligencia no me permite dejarme iluminar por tan nobles y lucidas palabras y conceptos del asno en cuestión.
"Prebemos a qué sabe la desdicha doméstica de una "presidenta" que aprendió -con el maestro en casa- cómo se gobierna un país sin saber absolutamente nada", nos ilumina Indiano tan deliciosamente.
Aún hay más: "Permitamos, señores, que el bastón de Mel Zelaya se convierta en el cetro de oro de su rismática mujer".
Su sabiduría desborda cuando escribe: "Permitamos que esta señora nos adiestre, nos domestique y nos eduque. Si nosotros no sabemos qué cosa significa "el socialismo democrático", "la refundación de la patria" o "la democracia participativa" ... ella, con toda seguridad, sí lo sabe. No hay por qué temer a la elección de Xiomara Castro "de Zelaya". Su marido ya nos adiestro para convivir con la mierda, ella nos enseñará cómo comerla".
No cabe duda que César Indiano, es todo un hijo de la patria. Su patria.

miércoles, 1 de agosto de 2012

Amenaza de cierre a la Escuela Nacional de Arte Dramático de Honduras


Comunicado Público

La Asociación de Estudiantes de la Escuela Nacional de Arte Dramático, al cuerpo docente y administrativo de la ENAD, a las organizaciones artísticas, a los medios de comunicación, a las organizaciones defensoras de derechos humanos, al pueblo hondureño en general, comunica lo siguiente:

• Que la Escuela Nacional de Arte Dramático fundada en 1976, como dependencia de la Direcc
ión General de Formación y Educación Artística de la Secretaría de Cultura, Artes y Deportes, desde su fundación es la única institución estatal dedicada a la formación de hombres y mujeres de teatro a nivel medio, que en su mayoría contribuyen al desarrollo de la actividad teatral y cultural en el país.

• Denunciamos a la actual administración de la Secretaría de Cultura, Artes y Deportes, dirigida por el Ministro Tulio Mariano Gonzales, ya que debido a un recorte de presupuesto se ha decidido trasladar a la ENAD hacia otro local que no cuenta con las condiciones saludables ni pedagógicas para la formación teatral como tal. Las nuevas instalaciones están apenas en proceso de construcción y no han sido terminadas. El espacio de los salones no es el adecuado para la cantidad de estudiantes con los que cuenta actualmente la institución. El piso es de cemento rudimentario y muchas de las clases son impartidas con los pies descalzos. Las paredes no están repelladas. El techo es de lámina de zinc y esto también sería un impedimento para las clases ya que en época de lluvia se produciría mucho ruido y en verano un calor insoportable. Los baños de las instalaciones no están terminados.

• Actualmente la ENAD está ubicada en la col. Las Colinas, atrás del nuevo Banco del Occidente, en una casa de tres pisos, que apenas reúne las condiciones mínimas para la enseñanza artística. A pesar de que la ENAD es una institución pública que vela por la formación teatral en Honduras, no cuenta con instalaciones propias, ya que el local actual es alquilado.

• Una de las limitantes más grandes de la ubicación del nuevo local, es que no cuenta con medios de transporte amplios, ya que solo pasan taxis directos y colectivos. La mayoría de los estudiantes no cuentan con los recursos necesarios para costear dichos medios de transporte.

Por los puntos antes expuestos declaramos que:

• La Escuela permanecerá abierta para la reunión con las autoridades correspondientes, medios de comunicación, comunidad artística y pueblo en general y cerrada para la mudanza de la locación actual de la institución.

• Hacemos un llamado de solidaridad a todas las organizaciones artísticas y medios de prensa Nacionales e Internacionales para que se pronuncien a favor de los puntos acordados por la Comunidad Estudiantil de la ENAD que son los principales afectados.

• Aclaramos que no estamos en contra del traslado de las instalaciones de la ENAD, siempre y cuando sea para favorecer y enriquecer la formación de las y los estudiantes como futuros actores y actrices para el desarrollo artístico y cultural de la sociedad Hondureña.
 
1 de agosto de 2012, Tegucigalpa, MDC.
 

lunes, 23 de julio de 2012

Teatro La Fragua: varias décadas, nueva temporada y mucho arte por compartir


Por Héctor E. Flores

Por las  tablas de Teatro La Fragua (TLF) han pasado los pies descalzos de muchos jóvenes actores y actrices que dieron vida a innumerables personajes de inmortales obras. En sus graderías se han sentado generaciones enteras para revivirse en esas obras y personajes y desde ahí, desde esa pequeña meca de la  cultura progreseña, forjar un nombre para el teatro y una referencia para  la cultura mundial. Un espacio para actrices y actores, para espectadores y amantes de cultura, pero además, y sin que se vea menos importante, como espacio para juntar la familia y reivindicar la unidad y la solidaridad.

Durante su existencia en el TLF se ha dado énfasis a la inversión en formación artística, a las ininterrumpidas temporadas organizadas a lo largo de todo este tiempo y a una declaración de  fidelidad absoluta a un estilo propio que le ha dado identidad. Con eso se ha venido forjando, ya no sólo para El Progreso como ciudad  sino como colectivo social,  diferentes manifestaciones artísticas que han tocado a generaciones tras generaciones en la búsqueda de una cultura que nos defina e identifique en cualquier parte que estemos.

No son pocos los años que cumple, como tampoco son pocas las obras montadas  y los públicos conquistados. Sin embargo es evidente que en el TLF el amor por la cultura trasciende crisis tan fuertes como las económicas y las de violencia y la politización que suelen matar  la cultura. En toda esa voluntad se escribe su historia, con todo esa entrega se recuerdan sus momentos y desde todos esos elementos se debe concebir cualquier intento de hacerle memoria.

Por eso un intento de aproximación al legado histórico de Teatro La Fragua sería insuficiente si no se tomaran en cuenta esos elementos que hacen de puente entre todas las décadas que tiene de existir y los sujetos que han sido parte de cada uno de esos momentos. Afirmamos lo anterior en los reconocimientos públicos recibidos, en las largas giras internacionales que han desarrollado y en las menciones en medios de comunicación mundiales que han terminado de erigir el perfil de Teatro La Fragua como un permanente y real interlocutor de la cultura nacional e internacional.

¿Qué es ahora el Teatro La Fragua?

En la actualidad el TLF es una mezcla de manifestaciones artísticas que nos permiten ampliar nuestro saber sobre la cultura. Son manifestaciones especialmente integradas por jóvenes, lo cual les pone a tono con las demandas de participación que este sector social está demandando por todos los medios.

Son un espacio para el ballet en donde convergen niñas y niños de distintos sectores de la sociedad.  Una escuela para la formación en esta rama del baile que hace que los niños y las niñas desarrollen disciplina corporal y vayan haciendo una mejor organización de su vida. En la medida en que aprenden a disciplinar su baile desarrollan formas creativas y reales de organizar mejor su vida.

Pero sobre todo la escuela de ballet del TLF es un espacio para enseñarnos que esta manifestación artística no es propia sólo de una clase social pudiente y privilegiada sino que, al menos en el TLF, el ballet no es exclusivo para unos cuantos sino que está al alcance de todos el que quiera ser parte de ella.

Es un espacio para la música como expresión individual y como colectivos. En las tablas del teatro cantan a menudo esos artistas que no son parte de las grandes disqueras pero que tienen los talentos suficientes para hacer de la música un arte  libertario y no un producto para el comercio. De hecho muchos de los actores y actrices del teatro son músicos potenciales y están en bandas que van disertando sus talentos y poniéndolos al servicio de ésta, nuestra ciudad de El Progreso que nos soñamos meca de la cultura hondureña.

Es un espacio para la promoción de grupos alternativos de manifestaciones culturales, entre ellos podemos contar al proyecto “Atrapados en azul” en donde un grupo de locos, artistas y poetas, ponen, desde esas tablas, su poesía y sus canciones y en ellas sus utopías para el tipo de sociedad que se sueñan.

Estos dos últimos componentes son uno de los rostros más interesantes del teatro porque, sin que sean los únicos  o los mejores, puesto que evidencian la capacidad que tiene el teatro para abrirse a otros grupos y poner sus instalaciones y amenazar sus reputación para que otros se puedan hacer camino en la luz de su experiencia acumulada.

Y después podemos decir que en la actualidad el TLF sigue siendo teatro, sigue siendo esa muestra cultural con identidad y estilo propio que le hacen un perfil en la sociedad progreseña y en el mundo moderno.  Esas tablas siguen sonando con las obras de ayer y todas las nuevas que para cada temporada vienen montando. Ese espacio sigue siendo el de los aplausos y el del cariño compartido de un sector de la sociedad progreseña que se sigue haciendo entre las tablas del teatro.

De la temporada y el contexto actual.

La actual temporada del TLF está marcada por un contexto de incertidumbres profundas marcadas por la crisis económica, la vulnerabilidad social y desde luego el crimen de violencia que nos sacude como sociedad. En ese contexto se desarrolla una temporada artística que viene llena de teatro, danza y música. Desde las novedosas presentaciones del Lucem Auspicio, Cucuruca, Bambú, Memorias, Proyecto Teatral Futuro hasta las tradicionales pero siempre impactantes presentaciones del TLF y Guillermo Anderson que no falta a esta cita.

Es una temporada artística en un contexto de riesgo económico promovido por la gran crisis que nos sacude y que no es ajena a la funcionabilidad del teatro, a pesar de eso se sigue apostando por ella porque la cultura, según ellos mismos nos dicen, no puede ser condicionada por la economía.

Es una temporada marcada por la violencia social que, en estos días han tocado de manera directa al TLF. El caso de Walter, ese  joven actor que en el último tiempo se dedicaba a la iluminación escénica le fue arrancada la vida dejando en abandono a sus hijos y familia y que hasta la fecha sigue en total impunidad como muchos otros casos de las víctimas de violencia en Honduras. Walter es recordado como un hombre común pero con un potencial humano envidiable, con una calidad de servicio insuperable y una entrega a su trabajo en el TLF total. En las tablas y los controles de luz del teatro se le echará de menos pero su legado seguirá vivo y para que se mantenga esta temporada se ha dedicado a su memoria.

De cara al futuro podemos decir que, a pesar de todo ese contexto poco esperanzador y  con muy poca luz, el teatro sigue y su aporte a la cultura nacional e internacional es más necesario ahora que nunca. Lo decimos porque ante la necesidad de espacios para que los jóvenes se puedan hacer, el Teatro La Fragua es una gran alternativa y un gran generador de esperanza de cambio para que esa otra sociedad que todos nos soñamos sea posible.

martes, 17 de julio de 2012

Presentación de "Autobiografía de un hombre sin importancia"

 
Ñ Editores se complace en recibir entre nosotros la publicación de "Autobiografía de un hombre sin importancia" de Ludwing Varela. Leer a Lud es revisar la decadencia de una ciudad muerta, convulsionada, estropeada, si acaso cabe una lectura mejor, es en estas condiciones en las que el personaje "sin importancia" debe afrontarse a sí mismo.
No hay otra forma, inevitablemente nos golpea, nos recuerda que la muerte y la violencia en todas sus formas están permitidas como parte del menú de nuestro paso terreno.
Ludwing Varela refleja a cabalidad su generación, una generación marcada fundamentalmente por la inconformidad y el ahogo social. Que esta valoración no se tome como un síntoma de derrotismo sino como la fuerza motora de una literatura con retos complejos y en donde el mayor logro es el sobrevivir a la barbarie de las jaurías listas para clavar uno a uno sus colmillos sobre el autor y su obra. Amén por los lectores.

                                ¡Bienvenido Lud!


*tomado de: www.neditores.blogspot.com

martes, 10 de julio de 2012

"Borges y los gatos", un micro de Nana Rodríguez Romero



Jorge Luis Borges amaba a los tigres y sentenció que Dios creó al gato para que el hombre pudiera acariciar al tigre. Es así que bajo la caricia de la lengua áspera de los pequeños felinos en sus manos, conoció la secreta escritura, el enigma que guardan en el fondo de sus ojos, la adoración que provocaron entre los faraones del antiguo Egipto.

Mi gato sube cadencioso las escaleras del altillo, se acerca, lame las manos del retrato de Borges, me mira, se acuesta a sus pies y para mi asombro, forma un círculo frente al sendero de miradas que se bifurcan.

[Nana Rodríguez Romero/Antología: Mariposas ciegas sin tiempo, Miniantologías Internacionales de la Internacional Microcuentista/tomado de: Efecto Mariposa, Colibrí Ediciones, 2004.]

sábado, 7 de julio de 2012

Random n° 8 (relato en clave rota)



Lentamente la lluvia comienza a tener forma y consistencia, todos los gatos han huido, todos, menos uno. La lluvia lo ha comenzado a empapar. Desde mi habitación y apenas asomado por la ventana veo que me observa. Como si me conociera de mucho antes, como si tuviera algo que decirme, como si tuviéramos algún asunto pendiente entre los dos. No se va. La lluvia no lo asusta y se queda.

Voy a la mesa por un cigarro, regreso y abro la ventana. Acurrucado en el techo de enfrente levanta apenas la cabecita. Le indico que debe entrar. No puede quedarse ahí. Seguramente enfermará. Parece dudar. Pero finalmente acepta entrar. En el borde de la ventana sacude su cuerpo y entra. Lo acaricio. Y le digo que tenga paciencia, que cuando la lluvia pase podrá volver a afuera.

¡Lo sé!  ̶ me dice.
¿Cómo es una calaverita de azúcar?,  ̶ le pregunto con ternura.
¡Justamente eso, no saberlo, es lo que nos mantiene con vida!,  ̶ me dice riéndose.
¿Qué clase de gato sos?
¡Del tipo que a vos te gusta!
¿Y cómo es que sabés eso?
¡Rondamos siempre tu casa, cuidamos tu alma, ese fue su deseo!
¿Fumarías conmigo?
¿Serías capaz de olvidar de una vez por todas y dejar de llamarnos con tu tristeza?
No lo sé… lo siento si te he hecho daño, sos un gato hermoso.
Tranquilo, no tenés nada que lamentar, nosotros estamos aquí por un gusto adquirido.
Entonces el té nos viene bien.
Prefiero creer que así es.
Ok…

(silence for Nat)

Y el tiempo se vuelve inútil en la habitación. Ya no sé qué decir. Las palabras sobran, al menos, eso es lo que parece. Entonces compartimos silencio, de la misma manera como antes lo compartí con Natalia.

Ella se ha ido y me ha dejado un ejército de gatos dispuestos a quedarse cada uno de ellos de las formas más piadosas de las que un gato puede ser. Pero yo no pongo de mi parte, lo sé, sigo siendo este hombre triste, confundido y demacrado a la vez. Sigo siendo un silencio inservible. Una mutación de la noche. Un camuflaje. Un brillo a punto de escapar.

Pero ellos, los gatos, son la razón de la noche, de la inquieta transformación de mi alma, son los rezos, son los indigentes, los acertijos, los demonios, los frágiles ladrillos de la pared. Charly. Un cigarro a medio acabar. Un beso extraviado. Coca-cola enlatada para mi amor. Té con miel para la salud. Miedo y dolor de la inquieta transformación de mi alma y de su alma y de sus almas y de todas las almas que rondan por mí el vecindario triste, agotado y viejo.

domingo, 1 de julio de 2012

Lectura en Café Paradiso

En un encuentro muy íntimo, este 5 de julio a las 7:30 pm (19:30 hrs) se realizará una jornada de lectura con los escritores Mayra Oyuela, Nincy Perdomo, Magdiel Midence, Martín Cálix y el cantautor Franco Lagos.
La cita es en Café Paradiso de Tegucigalpa, la entrada es gratuita.

domingo, 3 de junio de 2012

Arzú Quioto entrevistado

"El insectario, inquietud en el recinto de clausura", 2010.

El Heraldo, publicó una entrevista a Santos Arzú Quioto, uno de los referentes más interesantes de la plástica hondureña, en respuesta a la pregunta, "¿Por qué su gusto de hacer proyectos grandes con continuidad?" respondió lo siguiente:

"Para mí la obra del artista no es un proyecto, si no todo lo que ha ido desarrollando. Cuando a mí me dicen ese artista es bueno o es malo, no va a ser ni por una pintura, ni por una exposición, tampoco va a ser por un proyecto, si no que para mí va a ser como el proyecto de vida del artista, entonces ahí es que uno puede ver la coherencia de lo que está planteando. Para mí es básico ver toda la dinámica, por eso es que guardo también todos los papeles, los recortes, escribo, reflexiono sobre la misma obra porque hay elementos recurrentes."

Para leer la entrevista completa entrá aquí.

martes, 29 de mayo de 2012

Mayo decodificado




A  la memoria de Juan Ángel Sorto.


Se va mayo. Se va llevando los restos del dolor que todos sentimos. Se va mayo de la misma manera en la que vino, sin avisar de sus dolencias, de su desamor, de su escándalo pornográfico.

Las aguas de mayo son un torrencial de lluvia ácida, los sonidos de mayo son los sonidos más absurdos. Mayo es dolor de camuflaje, mayo es el interior de un túnel sin luz al otro lado del destino, mayo es una pesadilla escrita por Kafka en la que todos quedamos atrapados.

Mayo no da tregua. Mayo quedó vacío con el paso de sus días. Mayo careció de luz apropiada durante sus noches. Mayo no dudó en morir cuando por fin vio nuestros corazones. Mayo no quiere ser mayo cuando le cuestionan la muerte. Mayo miente sobre su origen. Mayo por fin es encarcelado. Mayo profundamente sucio y triste se suicida en soledad.

martes, 22 de mayo de 2012

ASEDH lanza segundo Diplomado en Gestión de Proyectos Sociales para la ciudad de El Progreso, Yoro.


Luego de la reciente finalización del primer "Diplomado en Gestión de Proyectos Sociales", la ASEDH, presenta al público el segundo diplomado de esta línea.

Para informarte podés llamar a los siguientes números:
 - 9587-7766
- 9702-4800
- 9947-5217
- 3237-9714

Además podés visitar la página: www.asedhonduras.tk, o finalmente sólo escribir al asedhonduras@gmail.com.

Durante 8 meses,  los estudiantes cursaran 4 módulos para poder graduarse:

Módulo 1
1.1   Cultura
1.2   Patrimonio cultural
1.3   Identidad cultural
1.4   Cultura y desarrollo
1.5   Cultura y derechos humanos
1.6   El derecho a la cultura
1.7   Políticas culturales y desarrollo
1.8   Democracia y cultura
1.9  Cultura y migración


Módulo 2
      2.1  Introducción general a proyectos.
Conceptos Básicos de Proyectos.
Auditoria social para la democracia.
      2.2  Planificación Estratégica.
Análisis del entorno de las ONGs.
Planeación estratégica en ONGs.
Metodología e instrumentos para la toma de decisiones.
       2.3  Estructura organizativa y administración.
Estructura organizacional.
Políticas de selección y contratación de personal.
Política Salarial.
Capacitación de personal.
       2.4  Gestión Financiera.
Elaboración y manejo de presupuesto.
Métodos e instrumentos contables.
Análisis Financiero.
       2.5  Gestión de Proyectos.
Elaboración del anteproyecto.
Realización de un estudio de factibilidad.
Formulación definitiva y negociación
Administración de proyectos.
Implementación y seguimiento.
Evaluación de proyectos.

Módulo 3
3.1   Inducción a los medios de comunicación masivos e interpersonales.
3.2  La Radio.
3.3  Publicidad digital.
3.4  Hojas volantes.
3.5  Campañas de promoción.

Módulo 4
      4.1 Introducción al mercadeo.
Concepto y objetivo de mercado.
Introducción al mercado.
      4.2 Tipos y mezcla de marketing.
Diferentes tipos de mercadeo.
Mezcla de marketing.
      4.3 Estudio de Marketing y mercadeo Micro-empresarial.
Objeto de estudio de mercadeo en sus cuatro fases.
Mercadeo micro-empresarial.
      Mercadeo en proyectos sociales.
Mercadeo en microempresa (mini proyecto).
Mercadeo en proyectos sociales.


lunes, 7 de mayo de 2012

El Centro de Investigación y Promoción de los derechos Humanos, CIPRODEH, condena el asesinato del defensor de derechos humanos, Erick Alexander Martínez Ávila


El Centro de Investigación y Promoción de los derechos Humanos, CIPRODEH, condena el asesinato del defensor de derechos humanos, Erick Alexander Martínez  Ávila, (32), quien formaba parte de la dirigencia del Movimiento de la Resistencia Popular y se promovía como candidato a diputado por el partido LIBRE. 

Martínez, quien conformaba también la Mesa de Diversidad Sexual, fue encontrado sin vida el día de hoy lunes en la carretera al norte, en horas de la mañana. Su última comunicación fue con su hermano ayer domingo a las 9:30 de la mañana.
Un detallado monitoreo realizado en medios de comunicación revelaron que durante la gestión de Porfirio Lobo Sosa se han cometido 42 crímenes de odio en Honduras contra miembros de la comunidad de la diversidad sexual.
La Red Lésbica, expone que desde septiembre de 2008 a febrero de 2012 han ocurrido 71 asesinatos de la comunidad lésbico, gay, transexual, bisexual e intersexual (LGTTBI) en Honduras.
No obstante, según el informe presentado por el Comisionado Nacional de los Derechos humanos, CONADEH, alrededor de 20 miembros de la comunidad lésbico, gay, transexual, bisexual e intersexual (LGTBI), perdieron la vida en forma violenta en los primeros dos años de la presente administración de Porfirio Lobo.
El informe establece que, en los últimos años, los miembros de la comunidad LGTBI han sido víctimas de homicidios, tentativas de homicidio, abusos de autoridad, lesiones, detenciones ilegales, robo, hostigamiento, violación sexual y amenazas a muerte.
Ante la ola de violencia que sufre la comunidad de diversidad sexual, el CIPRODEH, demanda a las autoridades competentes investigar y esclarecer el asesinato de Erick Martínez Ávila para que los responsables cumplan con la sentencia que corresponde, y a la comunidad internacional mantenerse atentos ante la violencia que sufren los y las defensores de derechos humanos y en este caso particular, los y las integrantes de la diversidad sexual.

Tegucigalpa, M.D.C. 7 de mayo del 2012.

miércoles, 2 de mayo de 2012

Ayer fue 1 de mayo... ¡ohmargoth!



Me pareció que era Angelina en ese video, era ella o era la muerte, en cualquier caso baila tan sensual que no puedo evitar odiar a Brad, pero también a los hijos de puta que siguen con las manos sucias.

Ya lo sé bebé, las escuelas siguen tomadas, el presidente convocó a una cadena nacional de tv y radio y condenó el hecho, pero “los icreíbles” son “los increíbles”, ¿entedés lo que digo verdad?, is ok, ellos son más grandes que esos hijos de puta de arriba.

…no te enojés, dejá de tirar las ollas, fueron un regalo de tu madre cuando nos casamos.

                                              Fuck, you are crazy, dance please!

martes, 1 de mayo de 2012

¡Ohmargoth, hoy es 1 de mayo!

Te movés tan rico que no puedo evitar pensarte, soñarte, divagar en qué pasaría si bailaras en la mesa de mi casa y yo te observara desde un extremo oscuro, el más oscuro de la sala. Que no te perturben los ruidos externos, que “los increíbles” hacen sonar sus banderas.


Semejantes hijos de puta, you can dance baby, ahora nada es más importante que tus caderas acercándose a mí.


            ¡ohmargoth, hoy es 1 de mayo!


Que los hijos de puta limpien sus rostros con el líquido rojizo de sus manos.